Традиционно первые концерты сезона мы посвящаем Арнольду Михайловичу Кацу, основателю Новосибирского академического симфонического оркестра и его первому художественному руководителю и главному дирижёру. 18 сентября ему бы исполнилось 98 лет.

В сентябре этого года оркестр обрёл нового художественного руководителя и главного дирижёра – предложение коллектива принял Димитрис Ботинис, победитель и обладатель всех специальных призов Международного конкурса дирижёров им. Антонио Педротти (Италия, 2006), лауреат первой премии I Всероссийского музыкального конкурса по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» (Москва, 2011). В 2021 году стал лауреатом премии Президента России для молодых деятелей культуры за вклад в развитие традиций российского музыкального искусства и просветительскую деятельность.

Димитрис родился в Москве в семье известного греческого дирижёра Димитриса Ботиниса-старшего, у которого брал первые уроки дирижирования. Как скрипач окончил консерваторию в Патрах (Греция). Искусство дирижирования постигал под руководством профессора Юрия Симонова на мастер-курсах в Венгрии, затем в Санкт-Петербургской консерватории, которую окончил с отличием в 2011 году.

В послужном списке молодого дирижёра – сотрудничество с ведущими оркестрами России, с Санкт-Петербургским Домом музыки, гастроли в Южной Корее и странах Европы. Несколько лет Ботинис возглавлял Академический симфонический оркестр Северо-Кавказской государственной филармонии.

Впервые с нашим оркестром Димитрис выступил в сезоне 2019/20.

Александр Ключко родился в городе Саранске в 2000 году, в шесть лет стал учеником музыкальной школы по специальности «фортепиано», в восемь начал участвовать в конкурсах – сначала в школьных, городских, республиканских. В 2011 году завоевал первую награду – на Всероссийском конкурсе «Серебряная лира» (Пенза). Александр получил образование в Московском государственном колледже музыкального исполнительства им. Ф. Шопена, в Высшей школе музыки им. Альфреда Корто в Париже, в Московской государственной консерватории (класс профессора Павла Нерсесьяна). Он выступал с лучшими оркестрами России и не только, давал сольные концерты в нашей стране, во Франции, Швейцарии, Италии, Испании. Перечисление международных конкурсов, в которых он стал победителем, может занять целую страницу. Первый Международный конкурс пианистов, композиторов и дирижёров им. С.В. Рахманинова (Москва), лауреатом которого стал Александр, проводился в июне 2022 года впервые.

Первый Фортепианный концерт Бетховена, можно сказать, открывает новую страницу классической музыки.

Людвиг ван Бетховен был великим реформатором. Инструментальный концерт он приблизил к симфонии по масштабу и глубине идей, по богатству образов и  тематической разработке. К сожалению, его нововведения не сразу привели к успеху не только у слушателей, но и у музыкантов. И только благодаря усилиям Мендельсона, Клары Вик, Листа его концерты, наконец, зазвучали. Первому Фортепианному концерту как раз посчастливилось с самого начала – он ещё не слишком вступил в противоречие с венской традицией, и к тому же Бетховен сам выступал в своих «академиях». Как пианист он всегда вызывал живой интерес у публики.

Александр Николаевич Скрябин не просто композитор. Он первым в мире придумал  концепцию свето-цвето-звука: визуализировал мелодию с помощью цвета. Он мечтал создать действо, соединяющее музыку, танец, пение, архитектуру, живопись.

Третья симфония («Божественная поэма») была первым шагом к «Мистерии». Следующим должна была стать «Поэма экстаза», последний необходимый шаг к делу всей жизни. Он не успел осуществить мечту.

Сначала Скрябин решил, что Симфонии нужна программа. Но позже он отказался от неё, опасаясь, что музыка может быть неадекватна слову. Три части – три фазы развития человеческого духа. «Борения» – борьба между человеком – рабом личного Бога и могучим, свободным человеком, человеком-богом. «Наслаждения» – человек отдаётся радостям чувственного мира, и тогда-то из глубины его опьянённого существа поднимается сознание возвышенного, которое помогает ему преодолеть пассивное состояние. «Божественная игра» – дух, освобождённый, наконец, от всех уз, производящий вселенную одной лишь властью своей творческой воли и сознающий себя единым с этой вселенной, отдаётся возвышенной радости творчества – божественной игре.