Габриэль Форе, Роберт Шуман, Сергей Рахманинов – романтическая программа в исполнении оркестра под управлением дирижёра и с участием солиста, имена которых вы обязательно запомните.

«Эстет и интеллектуал Роберт Шуман сумел отразить эстетику романтизма, как никто другой», заметил один из исследователей его творчества.

Первая симфония Шумана – символ счастливого, романтического времени в жизни композитора и его жены, юной Клары Вик, известной пианистки. Недаром Шуман назвал свою первую симфонию «Весенней». Он набросал её за четыре дня в едином порыве, как он сам писал, « в томлении по весне». Сначала даже дал названия частям, но потом снял программные заголовки.

Габриэль Форе - «французский Шуман» - так его называли. Мечтательный, спокойный, как его музыка. В ней не было резких контрастов – это были разные оттенки мягкой лирики, неожиданные гармонические обороты, тонкая музыкальная картинность, которая предвосхищала сочинения импрессионистов.

«Пеллеас и Мелизанда» - драма Мориса Метерлинка, самого яркого представителя символизма в литературе – ничего ясного, простого, понятного; вместо этого - недосказанность, символика, намёки, таинственность и загадочность. Эта драма об обречённости запретной любви была очень популярна у композиторов. Но, пожалуй, лучшее музыкальное воплощение удалось Форе. Он сочинял музыку к театральному спектаклю и одновременно оркестровую сюиту в четырёх частях. Её третья часть – «Сицилиана», которую, кстати, композитор написал несколькими годами ранее совсем к другому спектаклю, не увидевшему свет рампы, обрела самостоятельную жизнь.

Рахманинов начал писать Четвёртый фортепианный концерт в Москве в 1914 году, продолжал делать наброски до 1917 года, а завершил его уже в эмиграции. 18 марта 1927 года состоялась премьера Концерта в Филадельфии: солистом выступил автор, дирижировал Леопольд Стоковский. Чувствуя неудовлетворённость своим произведением (и критика встретила премьеру довольно холодно), композитор внёс поправки в партитуру перед её публикацией в 1928 году, а в 1941 году капитально переработал Концерт, создав его вторую редакцию.

Николай ЦИНМАН – из молодого поколения российских дирижёров. Он родился в 1993 году, окончил ЦМШ при Московской государственной консерватории как скрипач (класс н. а. РСФСР профессора В. Пикайзена) и консерваторию (класс н. а. СССР, профессора Э. Грача). Лауреат нескольких престижных международных конкурсов.

Дирижированием стал заниматься в возрасте 16 лет, в 17 уже дебютировал с симфоническим оркестром ЦМШ.
В 2020 окончил Российскую Академию Музыки им. Гнесиных как дирижёр оперно-симфонического оркестра (класс доцента А. Рейна).

Пианист Арсений ТАРАСЕВИЧ-НИКОЛАЕВ родился в Москве в 1993 г. в семье потомственных музыкантов (он внук легендарной советской пианистки и педагога Татьяны Николаевой). Музыкой начал заниматься в 4 года. Уже в пять лет сыграл свой первый сольный концерт, а в девять выступил с Брянским симфоническим оркестром.

С отличием окончил ЦМШ, и пока учился, стал победителем пяти международных юношеских конкурсов, в том числе конкурса «Новые имена» (Москва, 2008 г.).

За время учёбы в Московской государственной консерватории завоевал первые премии на нескольких престижных международных конкурсах. Его называют одним из самых многообещающих молодых музыкантов в мире.