ДИМИТРИС БОТИНИС представляет сочинения, которые будут интересны как нашим постоянным слушателям, так и тем, для кого симфонический концерт – культурный сюрприз.

Оливье Мессиан (род. в 1908 году) известен знатокам как композитор, органист, музыкальный теоретик, учёный и педагог. О нём говорили, что он создал свою музыкальную Вселенную, свой музыкальный и ритмический порядок, и при этом он уверял, что не придумал ничего нового. Мессиан был глубоко религиозным человеком, но его религиозные представления были связаны не с постижением мудрости творения, а с поэтическим восприятием божественного.

Он родился в семье учёного-лингвиста и поэтессы, и родители рано поняли, что их сын очень талантлив. В одиннадцать лет мальчика отпустили из родного Авиньона учиться в Париж, где он занялся игрой на органе, историей музыки и сочинением. В 1936 году Оливье совместно с другими композиторами собрал группу «Молодая Франция», девиз которой был: «Национальные традиции, эмоциональность, чувственная полнота музыки». «Молодая Франция» отвергла и неоклассицизм, и додекафонию, и фольклоризм. Эстетика Мессиана развивает принцип, призывавший возвратить музыке искренность, непосредственность выражения чувств.

«Забытые приношения» – это первая серьёзная работа композитора после самых ранних сочинений, и «Приношения» выразили искренние религиозные чувства молодого автора. Его комментарии вынесены в подзаголовки частей триптиха: «Крест», «Грех», «Причастие». Это музыкальный космос Мессиана, развитие его темы потусторонних сюжетов и образов, по определению одного из исследователей его творчества.

Камиль Сен-Санс родился в Париже в 1835 году в семье преуспевающего чиновника Министерства внутренних дел. Но отец умер, когда малышу не исполнилось и года. Воспитанием мальчика занимались мать и двоюродная бабушка, которая начала обучать его основам пианизма. В семь лет Камиль стал учеником знаменитого педагога Стамати, в десять лет для избранной публики исполнил два концерта – Моцарта (К450) и Третий Бетховена.

В тринадцать лет Камиль поступил в Парижскую консерваторию и, помимо занятий по классам фортепиано и органа, начал обучение композиции. Его профессором был Галеви, среди учеников которого были Гуно и Бизе. Талант молодого композитора заметили Россини, Берлиоз, Лист и певица Виардо, кстати, близкий друг Ивана Сергеевича Тургенева. Они всячески поддерживали его творчество.

В 1868 году в авторском исполнении прошла премьера Второго фортепианного концерта Сен-Санса. Концерт сразу получил признание и публики, и критиков. Он стал самым популярным из всех пяти фортепианных концертов композитора. Он был не очень традиционным и по форме, и содержанию, что дало возможность пианисту Зыгмунту Стоёвскому сказать: «Концерт начинается в стиле Баха, а заканчивается в стиле Оффенбаха».

Девятая симфония Антона Брукнера – не самая исполняемая, как и все сочинения этого композитора. Он написал одиннадцать симфоний, из которых лишь девять имеют порядковые номера. Это решение самого автора: первые две симфонии он вообще убрал из списка своих сочинений. Остальные переделывал по нескольку раз. Для Брукнера характерно, что он «путешествует увлекательными тропами, но словно не выходит из замкнутого круга». Финалы симфоний, предполагающие, согласно симфонической концепции, убедительный итог, у Брукнера такими не выглядят.

Благодаря Димитрису Ботинису, главному дирижёру и художественному руководителю нашего Академического симфонического оркестра, у нас есть возможность послушать Симфонию Антона Брукнера и Второй фортепианный концерт Сен-Санса.

Его исполнит Сергей ДАВЫДЧЕНКО, победитель и обладатель первых призов и Гран-при множества международных конкурсов. В 2023 году он стал обладателем I премии XVII Международного конкурса имени П.И. Чайковского.

С сентября 2023 года он носит звание Артиста компании «Yamaha».

Участвовал в таких музыкальных фестивалях, как «Лики современного пианизма», «Звёзды белых ночей», «Звёзды на Байкале», «Белая сирень», «Alma mater», «Музыкальный Олимп», «Crescendo», «Денис Мацуев представляет: Диалог поколений» и многих других.